西蒙、思春期的镇魂曲

bazentei

http://www.sky.hi-ho.ne.jp/aki-kan/C10_37.htm#37
本文系翻译SF作家秋山完分析西蒙之博文，一共五篇
==========================
译者序
2015一个燥热的夏日，还在上日语课的我接触了《西蒙》，废寝忘食，余音绕梁
16年冬日，N2成绩合格，时值三周目，在网上看到几遍前人的精彩评述
https://bbs.yamibo.com/thread-219217-1-1.html
有霓虹作家之博文，惊于文章之详细，心潮澎湃，遂翻译之，以加深西蒙之理解，并饕餮同好

bazentei

西蒙、思春期的镇魂曲

在这里所述的是基于笔者个人的感想,全部是主观的“创作的妄想”。
不能代替作者的意图。
以下的意思(如有偏颇),还请原谅。

一。“永远的少女”的物语
TVA本来应该每周一集愉快地收看,只是因为乡下的TV不放送,才成了放映后过了很长时间,租DVD一块看的通常状况。
这样又对健康不好了。
眼睛的疲劳还说得过去的时候,突然新的世界就在脑中形成了。三天前为止什么都没有的脑内空间忽然出现了第一话到最后一话像怒涛一样的漩涡,而且对话的金子塔正在一直被构筑。没过多久大脑就过载发热。
脑内和神的坐骑飞翔,光是眼睛就一个劲得眩晕。
尤其是,西蒙是很棒的作品。
我想管这个叫“西蒙热”。

西蒙。全26话。从2006年4月到9月放映。
DVD的标语是“给2006年染上百合色的话题作!”
啊啊,又来了。。。
虽然不需要蔷薇,但百合的话,因为估计是像宝冢(注:日本一全员女性歌剧团)那样的韵味,所以对于关西人来说有免疫力了。
深夜动画是OTAKU的天堂、还是蔷薇或百合的“花田状态”吗。
因为这样的印象先入为主,我稍微叹口气,一边先租了一张。

嗯,这个。。。
不一会全部借走,一口气看完。

这就是杰作!“超ド级”的!

我从心底里吃了一惊。说起来我觉得,那边的小百合和这边的大百合跟恋爱的对象手牵手,吧嗒吧嗒一个劲开花绽放的。。空中战斗恋爱喜剧。(注:好奇怪的翻译,然而我只能翻到这个程度了)
哭也好笑也好,最终话总之是大家关系很好的Happy End。我觉得算是这样的作品。。

这该怎么说呢。
我只能对自己的无知感到羞愧。

西蒙,毫无疑问,是应该留在历史上的金字塔。
这是把“永远的少女”这一罗曼蒂克的主题,认真地认真地,深入地深入地向下挖掘的作品。
神圣的祈祷被当做战争道具,被当做岂止是巫女应该厌恶的兵器,人格被否定的少女们,用念念不忘的思绪,紧握“活着的证明”,怀有勇气和死亡对峙,终于得到灵魂的救赎的物语。
如此美的作品,曾经存在过吧。

二。在古风中的,那个优雅(elegant)的时代

重新想想,那时女性的状态,那筷子打转都觉得好笑般的,名叫多愁善感的少女时代是谁都经历过的啊。现代的少女们有空的话常常默默地把手机当做伙伴,对于旁观者来说不知道她在干什么。在很久以前没有手机的时候,朋友同好都是在车站的大厅或咖啡厅聚在一起,在过去常常被看到她们像小鸟一样叽叽喳喳的身姿。

那个时候,没有接触过手机短信的少女们,真的是天真烂漫的存在。

过去近半个世纪的国产青春电影,出现过那种感觉的气息。蓝色山脉,伊甸园之海等,可以说是古风的青春赞歌呀。或者到1970年代左右的少女漫画。。。萩尾望都老师的作品群为代表,那是被罗曼蒂克歌颂着的,做着梦的少女们的兴奋般的每日。存在着温柔,率性,和纯真。。。

西蒙就是那古风般,少女们的物语。

一沉浸于作品的世界,我总觉得会成为怀念般的,会放心般的心情。好像“邻家的龙猫”或“永远的三丁目的夕阳”一样。。。

是啊。西蒙的少女们的世界里,没有手机。不,岂止是手机,电视和广播也没见过。也没有CD或带喇叭的录音机。除了西蒙和使用海利卡尔引擎的高科技的欧帕兹(注:在不应该出现的地方出土的史前物)的话,少女们的生活和明治或大正的女学生们是一个级别的。

这不是21世纪的现代,是明治或大正的深闺中的大小姐度日的宿舍。
她们是,在管理严格的寄宿学校里渡过虔诚的祈祷和学习的时光的修道女。或者像《托马的心脏》的全日制学生般的感觉吧。

嗯,和曾经名列《动画名作剧场》的《阿尔卑斯山的少女》,《寻母三千里》,《小英的故事》,《红毛安妮》等的世界,几乎一样的生活。

没有手机,没有无线电话。
当然也没有GPS什么的。
只这用这些设定,在现代的我们的生活中来说很难发生的,优雅的dorama就诞生了。

找人的时候,到处走,叫她的名字。相见谁的时候,敲门,叫她的名字。不管多细小的事情,直接前去那里说明。所以。。。
要说话等于要见面。
和谁说话的时候,大概会,脸对着脸,这时如果伸出手就能碰到对方。
那里有礼节,对对方的敬意、敌意、爱与恨,都成为能触碰到的空气的存在。飘荡着紧张感和热情。说完话分离之时的惜别与难受都。。。

外出侦查的西蒙从视野里消失的话,并没有想去取得联络的想法。
现在怎么样了啊。遭遇敌人的伏击了吗?
应该等着还是应该去迎接?
赶上时的喜悦。
以及没赶上时的悲伤。
以及与对方没预料到的遭遇。

最终话,从嶺国的西蒙的编队所画的朝凪纹章所感到的美好的感动,正是因为如此。
正因为没有无线电话,只在无声地向天空起舞的嶺国的巫女们。
正因为如此,超出通常的言语的深层次的感觉,向我们的胸中涌来。
不愧是天才的演出。

因为没有手机和邮件,所以人和人邂逅,是不能重来的重要的时光,也是令人感动的场面。

西蒙是,被古风的气氛所包围,优雅的人们的群像剧。
它是可爱的,高尚的,优雅的,一心一意的少女们的,短暂易逝的浅色思春期涂鸦。

池田华菜

写得太好了，西蒙绝对是一部经典之作，让人刻骨铭心。少女的爱与思念、梦想与希望绘成美丽的纹章。

panzer的气息

竟然有人翻这篇，楼主辛苦了！！

bazentei

三。向逝去的思春期献出的镇魂曲
像风一样到来，像风一样离开，那个热情洋溢的，梦般的时代。
那时，恋爱和友情就是人生的全部。
虽然如此，在作品中还提到了名叫战争的杀戮，同伴的死，葬礼之类的让洋溢着梦想的少女们的世界急转直下的残酷的现实，也被无情地描绘了出来。

结果是。。。
少女们还做着既甜蜜又痛苦的梦之时，在作品最终话，唐突的迎来了终焉。
不是得到了，而是失去了。
它是让我们回忆起那曾经拥有，现在一去不复返的"宝物"的作品。
可以说这就是西蒙远远地超越了单纯的百合萌番，成为杰作的理由吧。

从少女走向大人，从梦想走向现实，和自己的成长交换失去的东西。。。西蒙好像把不能回到的酸甜思春期记忆，永远的定格到了这个画面一般。

对如今成为大人的女性来说，它是让曾经的洋溢着梦想的纯真少女的自己，复苏的物语。

然后，这是对男性观众来说，也是一样的。
是因为它让我们想起，第一次喜欢女孩的时，和西蒙的少女们般纯真的女孩子，恋爱的自己。

西蒙是映照到你内心的作品。
是美梦成真的那时的自己的心的遗影。
是啊，西蒙是向过去的思春期献出的，惜别的镇魂曲。。。

这几年的动画，怎么看都感觉成绩平平。但是一和这么优美高雅的作品相遇，我必须得改变看法了。

我认为西蒙是立于21世纪少女番最高峰的作品。即使是在日本的SF作品中，恐怕也是能到达巅峰的作品吧。

这是作为质量持续下降的国产动画的最后的余晖残存下来？还是说，让未来能绽放才华的曙光吗？真实想亲眼看到它的发展前途啊。

应该特别写出的是，音乐性的高度。特别是最终话从头到尾就是名曲合集，感动的泪水还没干完，下一波热泪又过来了。
照例找了它的CD盘，惊了。
放映后一年，不管哪里的店头都没有。
现今的CD都是蔬菜的水平。在当季不买话，就没货了。（注：说啥呢，实在看不懂）
虽然赶紧（在网上）订购了，嗯。。。
封皮。。。算是变态啊（注：指的是CD2的那个接吻图么）。不过内容真是好到哭啊。
（但是，CD dorama“西蒙株式会社”是禁断的春药。作品里一发生“关系”，我就觉得这成了不敢想的糟糕物。呜呼，怎么是这样。“社内纹章”什么鬼!）

无疑，作为杰作的西蒙。
只有一点不幸的是，恐怕是作为商业上的考虑，像DVD的宣传文案里也有的那样强调“百合色”，不得不照顾到喜欢那个口味的作品fans层。
所以，有点糟糕的宣传手法还有恶搞作品的结果，不能否认作品本来的魅力被掩盖了的事实。

即使如此，它也是同类型中稀有的杰作。
西蒙真正的魅力是什么呢？
想着想着，我选择写写看。

四。西蒙。埃克苏佩里的坐骑

提到西蒙,是小王子的作者圣·埃克苏佩里一次年轻时的飞行,迫降到利比亚的爱机的名字。
西蒙是刮向沙漠又干又热的风。
埃克苏佩里在被救出前在沙漠呆了好几天,暴露在危险下,以那时的经验为基础,小王子诞生了。
冠以此名的动画—西蒙
西蒙，把二十世纪的fantastic的代表小王子的创作上的亲生父母,作为送向时空的彼岸的幻想的交通工具，复苏了。

五。新事物和古风的巧妙对比与协调

各话的OP
快速地,灵活地,轻快地在空中飞翔的西蒙,有着与“神的坐骑”之名相称,超过航空器常识的超机动能力。
留下让边缘生效的轨迹,如同在苍穹的舞台起舞的滑冰者。
西蒙的机体用3DCG制作,缺少现实感光滑的冰凉质感,让人觉得,它就是超越人的智慧,神明们的机械。
作为主动力源的车轮状的海利卡尔(螺旋)引擎,其实不与尾巴和驾驶舱等周边机体接触。恐怕是用半手绘的方式很困难的结构吧。
简直不像是这个世上的东西的不可思议的装置,用CG鲜活地描绘了下来。

与之相反,音乐为古风。
给全片上色的古典的舞蹈曲,华丽地演奏,时而沉重,时而悲伤。
和这OST一起,在大空陆起舞的西蒙编队。给予用CG描绘的冰冷感触的机体以气质和平和。

然后是背景美术。
小林Production(和少女革命相同)的背景美术,水彩的手绘的感觉,和用CG制作的西蒙和母舰的色合构成了鲜明的对比。
(未完待续)

bazentei

这散文风格的写作已经让我吐血嘞，作者你敢不敢用词通俗点
翻译这么多还是没进入正题。。下回找重点段落翻
另：哪位字幕组的大大行行好收了我这个N2小学渣

gsrori0324

逢SIMOUN必推，LZ辛苦了

bazentei

和少女革命的共同点
西蒙和少女革命的共通点，除了背景美术以外，还有很多被认同的地方。其实不如说这两者几乎一样。

失去战友每日不断自责的奈比利尔，和快活地战斗的阿艾尔。
二人的关系，有和安希和欧蒂娜这一对相通的地方。

母舰奥克斯普利姆，对西蒙的少女们来说是寄宿学校的此舰，和少革（凤学园）是一样的呢。
少女们的恋爱游戏。池子 击剑

名叫科尔·坦普斯特的小王国的“姬”奈比利尔。围绕可以说是恋人役的搭档座位，登场人物们对立相争。芭拉耶特和阿艾尔，阿艾尔和玛米娜。这些对立的构图是让人联想起了围绕在少革中“蔷薇新娘”安希的所有权的决斗。
然后阿艾尔对不知所踪但却一直牵动奈比的心的阿姆利亚嫉妒的状况，让我联想到，对支配着安希的夜晚的凤晓生嫉妒。
鼎力出演的配角中，也能看到和少革一模一样的人际关系。
对阿艾尔一见钟情的芙洛耶，相当于少革中的若叶，凯姆和阿尔提的不和，和薰干和薰梢差不多。还有，爱慕芭拉耶特的凯姆的焦躁，让人想到树璃和枝织的关系。或许，多米奴拉和里莫奈的关系相当于七实和石蕗。

要说少革哪个方面的话，让我惊愕于“这是哪来的中学生！？”的程度以大人的心理行事。西蒙的少女们基本上是纯粹的善人，但少革的登场人物除欧啑那以外，好像谁都是有深邃的黑暗面，沉溺于支配欲、欺瞒和背德无法自拔。在毫不保留描写现实的人类众生相和能够在人际关系中隐藏的黑暗一面上来说，我认为少革最擅长与此。

接下来，酷似西蒙风格的作品里，除少革以外，还有ノワール（黑街二人组，NOIR）（2001年）。
西蒙西贝拉们，是歼灭侵略者的神的巫女。
然后黑街也是，守护ソルダ的人们，掌管死亡的两名处女。在第25话里有，在西贝拉们去泉的回程的列车里，已经不是西贝拉的少女们的面前，小女孩跪地胸前双手交叉，从心底献出敬意的身姿。这和在黑街第22话，村人们对身为ノワール的雾香，连跪地表示敬意的身姿和pose都一样。

西蒙西贝拉平日里在战争所干的事就是“大量杀人”。但是这同时，也是守护祖国的人们的和平的行为，支撑人们的心。因此人们向西贝拉献出祈祷。
NOIR也是一样的。ソルダ的村子的人们，对为村效力杀敌的ノワール给予绝大的尊敬，垂首祈祷。

西蒙和少革还有黑街二人组，其精神面的某些地方是有相通的部分的。宫国和嶺国的巫女尊敬的神，就像被说是“原本是同一个神”一样，可以认为这三个作品在某方面上，根源相同。

这三个作品的音乐，作为动漫音乐也是出众优秀。在场面上来说，因为和音乐一体化，让人感到好像opra一样的格调之高。

少革中，代替少女们的武器的西蒙，欧蒂娜拿名曰迪奥斯之剑的武器赶赴决斗。
其目的是“世界的尽头”
从被关闭着的世界，向着自由的世界的脱出和向着解放的渴望。
和西蒙一样，少女革命的剧场版也出现了“一起走吧，去新的世界”的台词。

乍看之下华丽战斗的阴影处，灵柩和送葬的场面横亘在眼前，这方面这也是相通的。
西蒙中的少女们被敌人看来就是操作恶魔的飞行兵器的杀人魔女。这正也表现了纯粹的少女兼有的残酷一面吧。

少革的世界里也描绘少女们的残酷和狡猾，反复暗示只要活着谁都不能逃避的死亡宿命。

西蒙里的少女虽乃神圣的巫女，却被当做活兵器对待失去自由的过程，感到在少革出现的（出现在少革）的“虽生尤死”之状态XX

然后，和西蒙一样，欧提娜没有成为斗争中的赢家。
败走。
到了最终话，某种意义上的动画感消失了，严酷的现实被摆在了眼前。
这一点，西蒙贯彻到了更进一步的残酷程度。
不管怎么说，这是战争。

最终话最后的场景。沉到湖中的アルクス・プリーマ。
一边望着正在腐朽的船体，两个青年互相告别。
「那就是成敌人了吗......」「别“再见”了，用“别了（さよなら）”吧」......
数年后在战场相遇，也许就会二话不说互相攻击了吧。
曾经生死与共，互相守护对方的西贝拉......
但是即使这样现实也无法改变，只能与其妥协。
我看之后只能随着年岁增长老去。（最后一句什么鬼）

bazentei

宗教和战争。神国日本的另外一个身姿。姬百合的泪。

把大部分的动画里回避，现实沉重的主题，西蒙直截了当地接受了下来。

从无论什么的第一话，神的坐骑西蒙就一直在被击坠。不是坐舒心的无敌萝卜，没有什么防弹，敌方的子弹能轻易贯通的驾驶舱。从最初到最后，西蒙的少女们被迫苦战。

看见神的坐骑西蒙和神圣的纹章的话，敌人畏惧地逃走了。。。。。明明这样被教导着，现实的战争，简直是相反的。

宗教上的精神，在科学的力量和数量面前，轻易崩溃的现实。

科学和宗教。理性主义和精神主义。物与心。

所谓的两个概念的对立，或者说是。。。

此对立的结果，是让人类幸福呢，还是不幸福呢

其实这个也是SF传统的主题。

从作为SF作品的西蒙能解读到的是...

被重复的历史（轮回的历史）。

（作者要开二战的脑洞了）

宫国...是重现了曾经被当做神之国的日本。

曾想在比试科技水平高低的太平洋战争，用所谓“神国是不败的”的精神主义，去战斗的日本。

其象征正是神风特工队。所谓“特攻”。

神风...winds of god。乘坐带有炸弹的飞机，冲撞敌人的军舰，以死为前提的自爆攻击。

虽被绝赞“一架飞机干掉一舰”，这句话所通行的，只是神风特工队登场之后没多久的一小段时间而已。一过了两、三个月，即使没有高性能的雷达探知网，炮弹也不能直接命中，但是通过配备了一接近目标就爆炸给予伤害的电波信管，美军变得能击坠神风了。

盟军的科学技术水平和庞大的物资，理所应当地压倒了神风的“神通力”。

“巫女大人们为我们赶走坏蛋”如此被绝赞西贝拉们，和樵国的科技所产生出的飞机的性能和一个劲投入人数的数量作战面前，徒劳抗争，要气馁了。

这个状况从开头的第一话开始就在被描写。

西蒙又仿佛是日本海军的零战。它的卓越性能，战争初期被恐惧为无敌的零战。而且战果，与老搭乘员的神级的空战技术相称。

但是，不久美军的科技力量和资源大破零战之日就来了。

捕获坠落的零战，成功地解开了其性能的秘密。

「零（西）战（蒙）并非神的座机，只是机械而已。」

美军的工程师们，我看绝对这么说过。

因无敌而背负不败的传说的西蒙也可以说走向了同样的命运吧。

靠如此这般的西蒙，战斗的西贝拉少女们，再一次，让人想起了太平洋战争中走向了悲惨命运的少女们。

姬百合学生队。

作为防守日本本土的盾，XXX有压倒性实力的美军之前，冲绳。

残忍非道，冲绳的老百姓被应该是自己人的日军当成了弃子。

在冲绳的战斗中，极其普通大约是高中生大小的女学生们，实际上被军队骗走，作为看护兵的一部分行动，不能否应被卷入了战斗中。

然后，被敌人杀死或是只能自杀的少女们。

这是绝对不能再重蹈覆辙，如此残忍应该感到羞耻的史实。

然后，本不该战斗的西贝拉们虽乃虔诚的巫女却被战争卷入，点缀了叫做，只有直面死亡和绝望的悲剧历史，『西蒙』。

番的前半段是凭借个人意志来参加“志愿制”的战斗，在后半段开始逐渐改为“强制”这个词。

“姬百合学生队”的少女和西蒙的少女的命运恐怕不是没有关联的吧。

我一这么想，就觉得西蒙超越了单单动漫的范畴，还是凄绝的魂之默示录。

       

bcwh1987

有没有谁当初打通了simoun的游戏的说说剧情

sfbl04

看到西蒙就进来咧

bazentei

多米奴拉和里莫奈的谜团。坦普斯帕提的十字架。

第20话以后，消失的多米和里莫奈“这之后”，逐渐被讲述，围绕在西蒙的这个世界的秘密开始明了。

首先，在第14话被分解的螺旋引擎中，多米奴拉看到的究竟是什么。第21话说了，这是她自己的记忆。
自己今后该怎么做，在这个世界中扮演什么角色，多米从此得知了。
一定是离人格崩坏只有一步之遥的强烈冲击。
难道，自己将来便是那个人......

这个事实，也意味着多米奴拉被给与大幅度改变历史的机会。
嗯，如果，自己没有教巫女飞行技术的话，将来的战争就不会发生了，西贝拉们也不会被卷入战争。但如果不这么做的话，自己就不会跟里莫奈相逢了吧。
多米苦恼着，结果并没有改变历史，选择了遵照被神赋于的使命。
决定向村人讲述纹章之事，那一日，于第21话，在村人面前，唱了“通往新天地之门”，描绘“希望的大地”。
貌似阿艾尔的风琴的曲子是在这个时代由多米第一次唱出，传于后世的。
随处出现的此曲，跨越了遥远的时代，被阿艾尔的祖父传给了阿艾尔，然后她回到了遥远的过去，变成了无限的时间loop（循环）。

然后又在最终话，冲过云霄到达过去世界的阿艾尔和奈比利尔的西蒙。瞥见她们的里莫奈，低声说道“阿艾尔，至上的爱”。这或许是历史上第一将“至上的爱”的意思赋于到这个词“阿艾尔”这个词上。
在这里，再一次有一种无限时间loop的感觉。

在第24话，被尤恩解放心和肉体的多米奴拉，在漫长的年月里生活至今。几百年，几千年。
什么时候，因为什么事情和里莫奈分开了呢。
这依然是个谜。
在26话，暗示了二人再一次在那个时代起飞了，向不同的时代飞去吗，要移动的时候，二人身上发生了什么，从此分别了呢。

我们看到了多米的肉体开始结晶化。她是右手组最后的生还者，大概试验翠玉纹章，离完成只有一步之遥失败了。
如果完成翠玉纹章的话，会把西蒙和搭乘者送往别的世界并且“无害”，但一旦失败的话，就像第一话，会带来灾难性的破坏力。
这种行为反复重复的话，肉体上精神上，巨大的伤害在不断积蓄着。
多米奴拉已经，在时间上空间上，逐渐变为不安定的状态。

因此多米先无法飞行了吧。
在最终话，和里莫奈要飞向新的天空，结果，并不能吧。我这么认为。
那么，多米怎么了？
恐怕是给里莫奈找了新搭档，让出了下一个翠玉纹章的可能性。在最终话说“成为我的搭档吧”的少女，最后她的请求可能实现了。

多米和里莫奈悲伤离别之事，从“泉”中带翅膀的石柱也能推断出来。

首先，如果我们先假设她们是坦普斯帕提信仰的祖先，在Arcus Prima的圣堂的十字架的形状就能被讲通了。
十字架的纵向的柱子是两根。也就是暗示有两个神，这么想的话，不就是里莫奈和多米么。但是十字架的翅膀只有一对，也就是一个人的。这是暗示多米不能飞......也就是失去羽翼的意思吧。

然后是“泉”的石柱。
石柱明明应该和十字架是一样的，一别却倒了，只剩下了一根柱子和一只翅膀。
这便是二人的悲伤离别的物语吧。

历史的现实给本来就背负苦涩的宿命的二人准备了一个悲伤的结尾。不禁感到了西蒙的厚重感。

bazentei

右手组和风琴的谜
(前略)
阿艾尔的爷爷和多米差了相当大的岁数，却同时在一个队里。
也就是说，右手组的存在一直被隐藏，活动了长达数十年，在遗迹上空训练翠玉纹章。
在这背后一定有奥纳西亚的意图。
直到多米参加前，右手组一直维持着。

还有，阿艾尔爷爷给的风琴，盖上盖，在遗迹开始想起曲子，为什么呢。

恐怕是，在过去，参加右手组的爷爷在那个地方老是听风琴。
此声跨越时空，也可以看做是苏醒为阿艾尔的风琴吧。
和跑到古代的西蒙驾驶舱的安哥拉斯的遗体转移之事一样般，在这个名叫遗迹的时空异常的地方，风琴的声音跨越时空，响起来。

然后，阿艾尔的风琴是......
对阿艾尔来说，不能离身的宝物。
最终话，恐怕是和阿艾尔一起，一起向异世界出发了。
这超越了遥远的时空，成阿艾尔的爷爷拿着了......
阿艾尔的爷爷年轻时，参加右手组之事，当然，奥纳西亚应该知道呢。哎呀哎呀，复杂......